|
|
|
|
||
|
العدد العاشر - ربيع 2010م |
|
|||
|
متابعات
الشعر
حب.. والكلمة ملاك..
حاتم الصكر
فتوة الشعر -إذاً- والحياة تتبادلان الرسائل لقارئ يرى شعراء «سماوات» مجتمعين عمرياً؛ لكن بينهم ما بين مفردات الحياة نفسها من تباين وتنوع. وينسحب ذلك على الوعي بالضرورة، والذي ينعكس بدوره على القصائد وخطاباتها وأبنيتها بالضرورة أيضاً. يمكن أن نؤشر بينهم إلى من وجد الطريق وصارت لقصيدته ملامح، واختار -واعياً- أدواته. ومنهم من لا يزال يزاول الكتابة بأكثر من شكل، جامعا بين رؤيتين، إذا سلمنا بألاَّ حياد في اختيار الشكل؛ لأنه ترجمة للوعي والرؤية، والمنهج والأسلوب. رغم تباعد الخطابات في دواوين الشعراء/ الشاعرات التي يضمها الكتاب الشعري المشترك؛ يوحدها خطاب الحداثة، حتى عند الكتابة بغنائية جارفة وتداعيات صورية مألوفة مكررة وإيقاعات ضاجة وهيجانات لغوية. فثمة حنين، مضمر أو مصرح به هنا أو هناك، يكشف النزعة للتحديث، إذا ما فهمنا الحداثة على أنها حياة داخل العصر وفي قلبه، وبهدي ثقافة مختلفة ناسخة مستفزة. ربما كان الشعر الشعبي ناشزا في اصطفاف النصوص بين دفتي الكتاب؛ لا لسبب فني، من ضعف أو غيره؛ فلا شك أن لدى مفيد البخيتي، في ديوانه: «شلة الروح»، ما يرى أنه يجمعه بهؤلاء الشبان؛ بل لأن وجوده يقيم هوة على مستوى التلقي، ويصيب النص الشعبي بظلم؛ لأن القارئ لن يبدل بيسر موضع التلقي أو أفق الاحتكاك والاشتباك مع النصوص، ليتسلم رسالة شعرية بلهجة ألفها في سياقه اليومي، ثم ليضعها في سياق الكتاب الشعري الفصيح في غالب نصوصه. وسننطلق من تقديم الدكتور عبدالعزيز المقالح للكتاب، ورهانه الذي نشاركه إياه بقوله: «يشكِّل الشعراء في بلادنا -على اختلاف ميولهم ومنطلقات أسلوبهم- حالة جديرة بالتوقف الطويل للنظر في أعمالهم الشعرية وما تمثله من أمل التواصل...». وعبر هذا الرهان نلتقي بدواوينهم التي يلفت فيها الجمع بين أشكال عديدة كما أسلفنا، وهذا ما يطالعنا به أنور داعر في ديوانه: «رقص على مسرح الغيب»، حيث القصيدة التقليدية المستجيبة للتقاليد الشعرية المتوارثة، وقصيدة التفعيلة الحرة، وقصيدة النثر. بل قد تجد في نص واحد أكثر من شكل: قصيدة علي الفهد: «الوطن النسر». ولا أشك في أن الاختيار الحاسم بين هذه الأشكال سيلي هذه الدواوين الأولى أو البواكير (هذا ما حصل للشعراء المجددين كلهم، لاسيما من الرواد: عموديات السياب ونازك والبياتي والمقالح وأدونيس وغيرهم). لذا لا أستغرب وجود عبارات مثل: «غسق النوى»، و«كنف الفنا»، القادمة من القاموس، بجانب عاميات مثل: «فاضي وراضي»، في لوحة شعرية واحدة، لدى أنور داعر مثلاً؛ رغم ما فيها من خلخلة إيقاعية للتلقي أولاً. وتجد انزياحاً جميلاً لديه ينبئ بوعي بما يريد أن يفعل بشعره لاحقاً، وهو المتمثل بحبل القصيد بدل حبل الوريد. لدى حسن المرتضى، في «فتاك الشقي»، برنامج يعدنا بأن يوغل في تفاصيله حول ما يسميه: «التعميدة»، «لجمع ما تشظى من أبناء العمود: التفعيلة والتدوير»، بحسب وصفه. و«شعبنة» الفصيح أيضاً -وهي دعوة خطيرة- ربما فهمت خطأ من قراءة البردوني (المؤثر بوضوح في تجارب الوزنيين الشباب خاصة)؛ لذا سنجد نشازا في قصيدته المقفاة بالفاء المكسورة حيث ترد كلمات مثل: حافي، حرافي، نغافي، عوافي... أيضا!! لكن الكتاب لا يخلو من مفاجآت، أعد شعر خالدة النسيري من بينها بالنسبة لي، فهي تقدم كتابة واعية ومتقدمة، وتحكي عن غربة الحبر، وتلفت في تعريفاتها المكثفة للعادات في نصها: «همهمات». فعادة الكوابيس أن «تستضيف الماضي وأولاده العشرة/ ليقطفوا ثمارا أنبتت نفسها بدون خوف». وتقول في ختام إحدى قصائدها: فنعشي فارغ جداً وقبري طاعن كالحب... لتقودنا إلى تيه دلالي عميق، وتحفز الذاكرة لتتملى الخيال وهو يجسد العناء الإنساني، لغة وصورة وإيقاعا. ومع صوت نسوي آخر: سبأ عباد، وديوانها: «إغفاءة تقضم النوم، الملفت على مستوى العنونة ورمزيتها، نجد تناصات لافتة، مثل «قاب وجهين» حيث الانزياح والإحالة إلى قاب قوسين، و»زيع الهم» كذلك وما يوحي به التعبير من عناء وشكوى؛ لكنني أجدها بحاجة إلى تهدئة موسيقاها والنداءات المباشرة التي تخف فيها الحمولة الدلالية لصالح الإيقاع العالي. وتأسرنا صورة العمياء المدعوة لقيادة البصير في ديوان عبد العزيز الزراعي: «مقدمة لاشتعال الطبيعة»، وهو يمجد الإنسان وبصيرته: أحتاج لامرأة بحجم طفولتي عمياء ترشدني إلى عينيّ تغسل لي الطريق إلى المجاز. ولدى الزراعي مقومات المفاجأة الشعرية أيضاً، رغم ازدواجيته الأسلوبية والكتابة بشكلين حتى الآن. و«حبر المشتهى»، لعبد القوي محب الدين، يوافق عنوان «سماوات» في تحليقه ونورانيته واستعاراته المدهشة وصوره الشعرية المحلقة خيالا وتجسيدا. لكن الخطابية واضحة في نصوصه، فهي تضعه في موقف المناجاة مباشرة، ويصبح من حقنا التساؤل عن دلالة بدء جل قصائده بالنداء: «يا وعدها»، «يا ندى الوهم»، «يا موقد الريح»، «يا حيرة الحرف»، «يا مدار الحرف»... وتراكم هذه البدايات في قصائده تشكل له صورة الواقف خارج النص يستدعي مفرداته خطابيا. ولا بد أن نسجل لعلي الفهد احتفاءه بالمكان، عبر قصيدتيه: «صنعاء»، و«عدن»، وهو ما غاب عن وعي زملائه المنشغلين بالمجرد غالبا. أما مليحة الأسعدي فتنبئ عن نقلة حقيقية تمثلها قصيدتها: «حين تصفف آلامنا»، والتي أرى أن تصفيف الآلام سيكون عنوانا أكثر تعبيرا ودلالة عن هاجس الشاعرة في نصها الذي يستمر تقنيات حداثية جريئة على مستوى الخط والهيئة الكتابية، وفي تمرد، حيث الأبيات الأربعة تصنع نصاً مؤثراً واضح الوعي بالنوع النسوي، عبر ترميز الشكوى والرهان على التمرد الذي تجتاز به الأسوار: ارفعوا السور كثيراً! إن أشجار الحديقة قد تفر الآن.. بغتة... وأحسب أن ما يلزم الأسعدي هو التجسيد وهجر الضباية والتجريد الذي توضحه عباراتها، مثل: «غسق الضياء»، «دموع التيه»، «ناقوس عطري»... وسواها مما يدخل النصوص في الوصف والتداعي اللغوي المجرد. ميسون الإرياني هي الأخرى تدخل، بعد ديوانها الأخير: «سأثقب بالعاشقين السماء»، مرحلة الكتابة بالنثر وبخيال مرسل لا تكلف فيه ولا تجريد غنائي. ويتأكد ذلك خاصة في قصائدها القصيرة المكثفة لغة وإيقاعاً وصوراً، والتي ضمها ديوانه في «سماوات»: «مدد»، حيث تحيل إلى ركح صوفي لا تلتزم به، بل تنطلق منه إلى فضاء شعري متنوع المراجع. تقول قصيدتها «مشهد» ذات الأبيات الأربعة أيضاً: البحر مستوحش كريح مكتئبة عند حائط قلبي العجوز. وللقراءة أن تشتق الدلالات من وصف القلب والريح وتوزيع الأبيات في كلمات متناثرة قصدا. وتعيدنا قصائد «أنفاس الجنون»، لوليد الحسام، إلى تشكيلات تستلهم الشكل التقليدي بوعي وإصرار، تمثله الوزنية الصارمة والصور المكررة ومؤثرات البردوني الواضحة؛ ليس في إهداء النص له، بل في أسلوبه أيضاً، وهو ما يلزم الخروج إلى الأسلوب الشخصي الحديث، رغم أهمية تجربة البردوني الكبيرة وتأثيرها المشع دون شك على الكتابة الشعرية العربية كلها. إجمالا، أسجل فرحي بقراءة هذه الأصوات التي سنلتقيها في «سماوات» أخرى متبدلة الملامح ومعمقة الرؤى؛ فالوعد هنا كبير وغني بالتنوع في الأشكال بحرية، وفي رؤية الشعر حبا (لدى حسن المرتضى)، وثمة مسيح قصائد لدى (خالدة)، والشعر بتخييله كذبة بيضاء (ميسون)، وهو القلوب مجتمعة (سبأ) الكلمة ملاك الشعر (مليحة)، وحرف فوق الجراح (وليد)، وقصيدة ماء صارت للندى هدبا (عبدالقوي). كما نلاحظ قلة المراجع والمؤثرات الشعرية، فلا استحضار لرمز أو أسطورة أو إحالة ثقافية، باستثناء إشارات ميسون من الأدب الأجنبي، وبنلوب علي الفهد، ومسيح خالدة، وإشارات أخرى. وتلفتنا العناية بالموجهات والعتبات: اختيار العناوين برهافة تعكس مزاج الجيل الطالع ومناخاته، والإهداءات المتواترة وبأشكال صادمة أحياناً وغير تقليدية. واستوقفني غياب المكان كمفردة شعرية أو موضوع، باستثناء قصيدتي الفهد: «صنعاء»، و«عدن»، ووليد الحسام عن صنعاء، وهو أمر ينبه إلى غياب الإحساس المكاني ومفرداته وتشكلاته في الوعي لصالح التهويم في فضاء الخيال المجرد دون تعيين أو سيد، وهو ما نراهن على استقدامه في قصائد لاحقة لشعراء «سماوات» الواعدين والذين جعلونا نحس بفتوة الشعر وشباب القصيدة ولذة القراءة.
- سماوات: مجموعات شعرية لأحد عشر شاعراً وشاعرة، مركز عبادي للنشر، صنعاء، 2010.
|
||||
 |
||||
|
|
||||
